Open post

Серебряный ручей. В Оренбуржье заложили первый камень реабилитационного центра

 

Истории детей, пострадавших от жестокости взрослых, то и дело мелькают в новостных лентах. Громкие дискуссии забываются, но жертвы – остаются и пытаются научиться заново верить в себя и доверять другим людям. Программа «Вернуть детство» оренбургского благотворительного фонда «Сохраняя жизнь» не первый год помогает таким подопечным, а благодаря федеральной и спонсорской поддержке проект выходит на новый уровень. Так, 18 мая в селе Маякском Соль-Илецкого городского округа заложили первый камень реабилитационного центра «Серебряный ручей» для детей, переживших насилие.

Невозможно помочь

Изнасиловали четырёхлетнюю девочку. Малышка перенесла тяжелейшие операции и не может вернуться в норму. Она постоянно плачет, а психолог, работающий с ней, не справляется с ситуацией. Преступление произошло не в Оренбургской области, но волонтёры, следящие за ребёнком, обратились именно в наш регион – к благотворительному фонду «Сохраняя жизнь».

– Мы пытались помочь, найти психолога в том городе, чтобы девочке стало легче. Передали бы методики работы, но нет подходящих специалистов. А наших отправить мы не можем: нет ни средства на это, ни полномочий, –  директор «Сохраняя жизнь» Анна Межова рассказывает о самом страшном в работе благотворительного фонда. Пугают не сколько истории, от которых по ночам снятся кошмары, а то, что не можешь помочь. – Ужасает безразличие. Когда ребёнок несколько дней был заперт в квартире с умирающей матерью, которую отец избивал на его глазах. Он плакал, стучал в стены, но никто не приходил – всем было всё равно.

Таких искалеченных судеб по России тысячи. Девочки и мальчики, потерявшие детство, и родители, не сумевшие сберечь собственного ребёнка. И только в Оренбурге этой проблеме уделяют особое внимание – работе с пострадавшими посвящён проект «Вернуть детство». Не первый год благодаря занятиям со специалистами, прохождению арт-терапии и бесконечной поддержке подопечные отпускают ужас, произошедший с ними. Насилие – физическое и психологическое.

Обычно родители сами обращаются в фонд. Кто-то даже не знает, что ребёнок пережил насилие. Обычно меняется поведение – мальчики или девочки либо замываются в себе, либо транслируют то, что с ними произошло. Пережитое насилие проявляется в драках, разговорах, рисунках и даже просьбах. Каково, скажем, приёмным мамам и папам услышать, что их лучезарная девочка подвергалась настойчивым приставаниям родного отца? Они даже спали на одной кровати.

Рисунки детей, переживших насилие
фото: архив фонда «Сохраняя жизнь», https://takiedela.ru

Такая ситуация – реальна. Мама пыталась расспросить приёмную дочку о произошедшем, но сделала только хуже: ребёнок замкнулся в себе, перестал разговаривать. Отцу не расскажешь – может убить обидчика. Оставалось либо выть волком, либо действовать. И женщина, зная об оренбургском фонде, помогающий приёмным семьям, обратилась к Анне Межовой. Хотя и не удалось наказать насильника, «Сохраняя жизнь» помог семье справиться с горем и жить дальше. После «острого» с подопечными продолжается работа в «поддерживающем» режиме.

Даже при подобных случаях Анна Межова и специалисты фонда сталкиваются с непониманием, переходящим в безразличие. А зачем что-то делать? Они же, дети, маленькие! Забудут!

– У нас вообще люди говорят про то, что надо просто всё забыть. Но это, к сожалению, не всегда получается. Нельзя забыть, – говорит она.

Непростая математика

В Оренбургской области ежегодно помощь получают пятьсот детей, переживших насилие. В специальные летние лагеря, возвращающие пострадавшим лёгкость, приезжают семьи из других регионов. Но и этого недостаточно.

Несколько лет назад Анна Межова впервые задумалась о создании центра для детей, переживших насилие. В нём могли бы заниматься ребята со всей страны – и каждому оказали бы профессиональную помощь с учётом индивидуальных особенностей. Сказкотерапия, арт-терапия, физическая активность и постоянное общение в кругу семьи. Это казалось фантастикой ценой в 100 миллионов. Но «Сохраняя жизнь» уже доказывал, что им под силу любые чудеса.

– Мы встречались с областными властями ещё год назад. Мы рассматривали разные варианты, даже реставрацию заброшенного здания. Но поняли, что легче построить. Нам предлагали участки в далёких сёлах, а ведь важна доступность и инфраструктура. Чтобы люди хотели приехать к нам, – вспоминала Анна Межова. – Начали искать место, и получилось, что в селе Маякском другая некоммерческая организация выкупила землю под строительство центра. Но у них было иностранное финансирование, и они продали участок нам.

В этом году проект получил грант на развитие от фонда Елены и Геннадия Тимченко, от столичного фонда «Нужна помощь». Работа «Сохраняя жизнь» отмечена грантом Президента РФ на развитие гражданского общества. Помогают народный артист России Николай Басков и актриса театра и кино Ольга Будина.

– Над проектом работал архитектор Олег Белов. Мы хотели создать место, где детям будет максимально комфортно. Пространство – защищённое, сказочное, позволяет фантазировать и выйти из обыденного мира.

Действительно, по проекту центр реабилитации напоминает волшебный замок. Просторный и светлый, полный рассказанных тайн и свершившихся чудес. Красивое здание с башней расположится на участке 2,7 тысяч квадратных метров. Площадь самого здания составить чуть больше одной тысячи квадратных метров.

Камень положен

Актриса Ольга Будина приехала в Оренбургскую область, чтобы поучаствовать в торжественной церемонии закладки первого камня в основании реабилитационного центра. 18 мая она вместе с подопечными и волонтёрами фонда прибыла в село Маякское Соль-Илецкого городского округа.

Начало церемонии несколько задержалось, потому что все обступили актрису. Совместные фотографии – Ольга Будина каждому ласково улыбалась – и благодарности. «Спасибо, что приехали, что поддержали!» — говорили местные жители. А она и не могла не поддержать – такой центр был нужен России ещё много лет назад.

– Я приехала специально для того, чтобы поддержать вот эту очаровательную, маленькую, но очень сильную женщину, – Ольга Будина показала на Анну Межову, директора оренбургского благотворительного фонда «Сохраняя жизнь». – Первый заложенный камень даст старт уникальному проекту. Нигде в России такого центра нет, хотя потребность насущна уже не первое десятилетие. К сожалению, мы живём в то время, когда взрослые почему-то разучиваются или уже разучились любить и относиться с вниманием к собственным детям, к чужим детям. Хотя и существует лозунг, что чужих детей не бывает. Но реалии таковы – бывают.

Она призналась, что строительство не будет лёгким, а надежды не так много. Но отступать никто не собирается, как бы ни было тяжело.

– Я надеюсь, что реабилитации центр поможет и селу. Появится место с бассейном, куда смогут бесплатно ходить местные дети. И, конечно, рабочие места, – пообещала Межова. Она отметила гостеприимство местных жителей: они, как только узнали о проекте, помогали облагораживать территорию и даже накормили приезжих очень вкусными пирожками.

– Помните, была такая фраза в фильме «Экипаж», когда разбушевался вулкан и герой, командир, говорит: «Взлетать нельзя – разобьёмся. Оставаться тоже нельзя – погибнем. Значит, будем взлетать». А мы будем строить, – пообещала Ольга Будина.

Анна Межова и Ольга Будина расписались на первых кирпичах и дали старт строительству. Первые работы начнутся осенью этого года. А пока за оградительной лентой качаются деревья.

Дожить до 2020

Областные власти пока не участвуют в строительстве, но проектом заинтересовался Союз промышленников и предпринимателей. Планируется, что при благоприятных обстоятельствах центр сможет принять первых воспитанников уже в 2020 году. Около 10 рабочих мест займут местные жители, сюда приедут и оренбургские специалисты. Сотрудники фонда «Сохраняя жизнь» уже разработали программу.

– Проект «Вернуть детство» в реабилитационном центре будет похож на то, что мы делаем сейчас. Программа будет работать в виде погружения. Родитель будет проходить терапию с ребёнком, посвящать ему всё время. Курсы будут проходить две недели – 60 человек единовременно.

В центр сможет обратиться каждый, вне зависимости от города проживания. Анна Межова призналась, что ради нормальной работы учреждения придётся вводить и платные путёвки. В любом случае, благотворительный фонд будет помогать детям, пережившим насилие. Возможно, и другие регионы подхватят эту идею, но Оренбург навсегда останется первым, системно возвращающим покалеченным людям улыбки.

Open post

Олег Грачёв: В Оренбургской области – лучшие пейзажи

фото: https://vk.com/oleggrachev

Лучше гор могут быть только степи – по крайней мере, для оренбургского фотографа Олега Грачёва. Своё видение бесконечных полей он представил на выставке «Пейзажи Южного Урала» в областной библиотеке имени Крупской. На презентации полотен автор рассказал о вдохновении, современном искусстве и работе в журналистике.

Пейзажи и путешествия

Изначально в экспозицию «Пейзажи Южного Урала» – сейчас её переименовали в «Путешествие и пейзажи» – должны были войти изображения указанной местности. Но, по словам фотохудожника, люди, которые должны были помочь с оформлением, подвели. Поэтому на выставке можно найти не только природу Оренбурга и Башкирии – Олег Грачёв оставил распечатанные снимки из других стран.

— Я очень люблю природу, люблю путешествовать. Это – главное направление в моём творчестве, — объяснил он. – Я бы очень хотел показать Турцию, уникальное и красивое место. Но делать выставки сложно и накладно. Поддержки или меценатов в сфере фотографий у нас нет. Я всё равно надеюсь, что мне в полном объёме получится показать работы из других стран.

Игры света

— Любая природа заряжает энергией. Я люблю бродить по степям и по нашим сопкам, иногда прохожу много километров, и, естественно, нахожу много интересного, — продолжил рассказ Олег Грачёв. – Мы стараемся выезжать в разное время года в разное время суток, ночевать на природе. Люблю снимать в тумане, когда он скрывает все лишние детали.

Олег Грачёв сказал по секрету, что самое эффективное время для фотоработы – «золотой час» перед рассветом, сам рассвет и закат. Ведь дневное солнце противопоказано пейзажам: большой контраст и перепад яркости. А лучи, только-только появляющиеся или угасающие, создают мягкое свечение и преображают всё вокруг.

— Меня вдохновляет степь. Я несколько раз бывал в Подмосковье, где очень много лесов. Было так неуютно! Вспоминал наши родные просторы. Считаю, что у нас самые лучшие пейзажи с замечательными горами, на любую из которых можно легко взобраться. Также я бы посоветовал снимать сейчас, весной: появляется свежая, прозрачная зелень. Летом она грубеет, покрывается пылью…

Фотохудожник признался, что любит естественный свет и старается имитировать именно его. Но жалеет, что при съёмки Байкала взял слишком мало фонариков. Также Олег Грачёв напомнил, что в апреле этого года вышла книга «Солёные озёра Соль-Илецка». Будет второе, расширенное издание с эксклюзивными снимками.

-Материал собирается, меняется. На издание нужны сравнительно небольшие деньги – 800 тысяч для печати альбома. Для больших городов это посильно, но не для нас, — заключил он.

Современное фотоискусство

Фотохудожник признался, что у него нет официальных учеников, но есть люди, близкие по духу. У кого-то из них, естественно, меньше опыта. Но многие регулярно достойно выставляются.

— Опять приду к этому выводу: чтобы продвигать молодых фотографов, нужна поддержка, нужны деньги, чтобы распечатать снимки. А ведь они зачастую студенты, и средств у них нет, — заключил автор. – Сейчас вот есть интересное предложение из Китая, где будут делать международную выставку «Шёлковый путь». В других конкурсах нужны оргвзносы…  У нас есть замечательные ребята, которых можно смело показать на международном уровне.

Олег Грачёв затронул и иную сторону современного фотоискусства: многие начинающие авторы отвергают классическую школу, даже не познакомившись с ней. Чтобы создавать что-то новое, нужно знать основы.

— Потому что я много раз видел, как менялась мода. Сегодня это стильно, завтра- смешно, а послезавтра – о, какое милое ретро. Как в одежде, так и в фотографии. Многие, наверное, помнят, что были такие снимки, когда жених держит невесту на ладошке.

Олег Грачёв, занимающийся фотоискусством более 40 лет, учился по… живописи. Тогда не было интернета, поэтому люди впитывали в себя все знания, которые могли найти. Альбомы, репродукции, — всё, что наложило отпечаток.

— Советую всем молодым фотографам смотреть живопись, графику, кино – везде можно найти идеи.

Оттиски прошлого

— Я считаю, что настоящая фотография должна быть напечатана на бумаге. Виртуальная вроде бы сегодня есть, а завтра уже нет, — поделился мнение Олег Грачёв. – Все крупнейшие мировые музеи собирают отпечатки фотографии на бумаге. Один мой знакомый фотограф делает два отпечатка, один оставляет себе. Да и, к сожалению, у нас не так широко распространён художественный рынок: в 90-х у меня целые выставки покупали.

Ради нескольких снимков

Для того, чтобы создать «Иррациональную выставку», Олег Грачёв отправился за объективом в другую страну. Это – не единственная «жертва» искусству. Иногда – ненароком – приходится прощаться с техникой.

— Исландия – это рай для фотографов-пейзажистов. Совершенно уникальный остров, где природа осталась в первозданном виде. Там меня смыло большой волной. Мы, степные жители, к этому не готовы. Я не заболел, но фотоаппарат на 99 процентов заржавел и окислился. Я его сохранил, может, когда-то продам с аукциона. Даже остался последний кадр волны…

Чистое искусство

Олег Грачёв предупреждает: прежде чем идти в фотожурналистику, нужно понимать, что будет трудно и безденежно. В те времена, когда он работал фотокорреспондентом в районной газете, за хороший снимок получали хороший гонорар.

— Сейчас сложнее. Большая конкуренция. Востребована не качественная фотожурналистика, а оперативная. Я считаю, что фотожурналистика – это самая настоящая фотография, мгновение и документ. Есть много снимков, которые сложно отнести к настоящему искусству, ведь там много обработки. А вот фото в чистом виде – самое ценное и сложное. На некоторых конкурсах в этом плане очень строгие правила: нельзя убирать провод, столб или как-либо прикасаться к работе…

Open post

Владимир Вишневский: Сейчас уникальное время, когда жизнь заставляет дописывать известные стихи

 

О, как внезапно кончился – не диван! – творческий вечер литератора Владимира Вишневского. Его встреча с оренбургскими поклонниками, которая прошла 27 апреля в бизнез-зале «Панкратов», объединила поэтические откровения, филологические наблюдения и элементы стенд-апа. Красота русского языка, хитросплетения жизни и секреты общения с недоброжелателями – автор откровенно рассказал обо всём.

Работа-то с людьми

Нельзя выступление Вишневского называть привычным поэтическим вечером. Автор великолепных, точных афоризмов не отвлекался, но выстроил такую композицию, при которой стихотворения гармонично вписывались в разговоры о самом главном. О том, что волнует не только уважаемую публику – а на встречу пришли люди интеллигентные – но и его самого. Например, он без сценариев и черновиков рассказал о преломлении времени в произведениях:

— Сейчас такое уникальное время, когда жизнь заставляет дописывать известные стихи. «Иду с прекрасной дамою / В лучах большого дня. И – грабли те же самые / Приветствуют меня!» Захотелось добавить постскриптум: «Жаль, что не создан до сих пор на базе грабель тренажёр».

На этих поучительных строчках примеры не закончились. Владимир Вишневский поведал о том,  как за пару десятилетий может измениться профессия палача.

— Раньше у меня было так. «Палач не знает роздыха!.. /Но все же, черт возьми, работа-то на воздухе / Работа-то с людьми». Сейчас у меня это звучит так, с разными же людьми приходится общаться. «Бывало, ново назначаем, / Палач обмолвится, смутясь: / «Жизнь сохранить не обещаю, / Но что-то сделаю для вас», – напомнит Вишневский.

Отдельный разговор поэт завёл о спорте. Вспомнил, как ещё до олимпийских скандалов, общественность напирала из-за условий проведения соревнования в Сочи: не будут ли ущемлены спортсмены разной ориентации?

— Наш трагический опыт. Я живу рядом со стадионом, и вижу то, на что лучше бы не смотреть. Вот и рождаются стихи о футболе…

На входе в рай мне продали бахилы

— Есть такие темы, которые понимают только в России. У нас в любое время года задача – перезимовать, — отметил поэт. – Да и язык у нас зимний. «Ты чего варежку разинул», «Показать, где раки зимуют»… Я вот только догадался в своём возрасте, что самая богатая отрасль – это русский язык. Это наше право выбора, волеизъявления. Нет плохих слов. Хотя есть и такие строчки: «Норд-ост – такого ветра больше нет»…

Уникальные стихотворения, которые могут прочувствовать только в России – что доказал Оренбург: зал понимающе смеялся – посвящены определению времён года по отключению горячей воды, жизни с запасами гостиничных полотенец и гелей для душа. А также тому, что у нас при входе в Рай продают бахилы, а в Аду интересуются, нет ли скидочной карты.

— «…в подъезде собственного дома». Это может быть понятно и гармонично только у нас. Потому что наше российское ухо привыкло к новостям, и они не бывают хорошими. «Как только что стало известно», – услышишь, и догадываешься, что будет что-то плохое. Я даже такое написал: «Я россиянин – в шоке не бываю», — поделился наблюдениями Вишневский. – Что касается новостей и телевидения, там практически нет оговорок. Когда несколько лет назад прошёл неудачный запуск, прозвучала фраза «но что-то пошло не так». Каждый день что-то идёт не так! И это и есть новейшая история.

Поэт признался, что для него огромное счастье – писать на русском языке. Он купается в нём. Продолжая эту мысль, Вишневский поделился наблюдениями: его любимая фокус-группа, чиновники, совершенно не умеет разговаривать с людьми.

— Это доказала трагедия в Кемерове. Тренд власти, говоря современным языком, бестактность. Но когда детский омбудсмен говорит детям, пережившим трагедию на озере: «Ну, как поплавали…» Я уверен, он пожалел, не глупый же человек. Но – сморозил… – продолжал выступающий. – У меня извращённое ухо, и когда я сижу, чем-то занимаюсь, то всё равно смогу услышать интересные и необычные строки. Например, из телевизора: «Шторм начал интенсивно затихать». Какая это поэзия!

Чиновники не умеют просто и понятно говорить, считает литератор. Так, вместо того, чтобы сказать «я понимаю», они непременно скажут «есть понимание». А когда поэт пригласил приятного человека на выступление, тот ему в свойственной манере, благосклонно улыбаясь, сказал так: «Да-да, я за то, чтобы поддерживать такого рода контакты».

— Вспоминаю, как несколько лет, говоря о заморозке накопительной части пенсий, министр социального развития сказал: «Мораторий на денежные накопления не означает дефицита пенсионной реформы, но направлен на усилие её солидарного характера». Я подумал, вот как дома жене нужно объяснять, где ты был!

Проклятие дивана

Владимир Вишневский известен как автор метких, забавных и парадоксальных одностиший. Кстати, некоторые из них могут оценить только в нашей стране. «Давно я не лежал в колонном зале», «Любимая, да ты и собеседник!», «Стереть с лица земли хотя бы слёзы…»

— «Нет времени на медленные танцы» – какой плотности может достигнуть русский язык! «Тут я заснул, но было уже поздно», – процитировал Вишневский. – Я должен подойти к вынужденному моменту. К сожалению или счастью, самое моё популярное одностишие – «О, как внезапно кончился диван!». Выучить никто не может, его все перевирают, даже сегодня на радио победительница конкурса сказала: «О, как неожиданно кончилась кровать». Как-то я шёл по рынку, когда они ещё не ассоциировались с криминалом, приветливое лицо определённо национальности, воскликнуло, увидев меня: «Скажи, о как внезапно кончился кровать!». Я понял, что это встреча с читателем. Этим меня травят…

Эта ситуация, по мнению Вишневского, доказывает, что подобные строчки не пишут чинно-респектабельно. Они пишутся в моменты, в настоящем временем. Но над автором из-за этого нередко иронизируют. Вот и дети, подговорённые взрослыми, на первом юбилее прочитали: «Пусть будет подлиннее ваш диван, / Чтоб вы себя вовек не исчерпали / И чтоб про вас однажды не сказали: / «О, как внезапно кончился Вован!».

— И стали меня пародировать. Я такого джина из бутылки выпустил, что приходится с последователями разбираться. Я даже написал пародию на пародистов, — вспоминал Вишневский. Он признался – без хвастовства – что его книги быстро раскупаются потому, что в них есть строчки на все случаи жизни.

Какие люди без охраны!

— Я написал книгу по оптимизации общения, призванную облегчить общение деловым людям с амбициями. Потому что у нас уникальный актив – русский язык, и с его помощью мы можем ту или иную ситуацию решить в свою пользу, — Владимир Вишневский рассказал о новой книге. – Я уверен, что среди вашего окружения есть люди, которые для 2018 года шутят неуместно. Например, «какие люди без охраны!». Или, когда я сломал ногу, только ленивый не поделился предположением, что это бандитская пуля. А ведь русский язык даёт возможность индивидуально шутить.

Владимир Вишневский утверждает: не нужно говорить ради «участия» неприятные вещи. А что у тебя с глазом? Краше только в гроб кладут. Ты так плохо выглядишь! Лучше говорить только хорошие вещи, и это не краткий курс молодого льстеца.

— Если вы прощаетесь с недоброжелателем, не нужно говорить, что земля круглая. Я хочу предложить завершать конфликтный разговор без угроз и проклятий. «Ну, хорошо. Доверимся жизни». Эту фразу хотя бы не противно говорить. А если вас без видимых причин останавливает ГБДД-шник, хотя сейчас у них намного меньше коррупции, следует сказать: «Я не тот, кто вам нужен. На все ваши законные вопросы у меня нет ни одного плохого ответа».

Open post

Путешествие из Оренбурга в Рим. Наталья Солодилина рассказала о музее-квартире Гоголя в Италии

 

В Италии девять лет назад произошло заметное культурное событие, объединившее Россию и Европу. Тогда впервые в Риме на Вилле Медичи наградили лауреатов Премии имени Гоголя, а в 2013 году открылся Музей-квартира Николая Васильевича. Удивительно, но без Оренбурга здесь не обошлось, ведь директором нового учреждения стала уроженка «сердца Евразии» Наталья Солодилина. Она рассказала RIA56 об этой удивительной связи.

ВЕЛИКОЕ ГОГОЛЕВСКОЕ СЛОВО, ИЛИ ЧЕЛОВЕК, ОКЛИКНУТЫЙ БОГОМ

— Кажется удивительным и невероятным, что, гуляя по солнечному Риму, можно наткнуться на неочевидную частичку Оренбурга… Премия имени Н.В. Гоголя в Италии, Музей-квартира – Наталья Анатольевна, с чего всё начиналось?

-Для меня очень интересен наш разговор с точки зрения выявления уникальных причинно-следственных связей мировой культуры; непредсказуемых механизмов ее развития, создающих модели нашего будущего… Это удивительная история, начавшаяся в Оренбурге много лет назад, способствовала возвращению Гоголя в Рим в III-м тысячелетии. И еще: о Николае Васильевиче невозможно рассказывать языком современной телевизионной хроники, поэтому настроимся на особый языковой регистр и гоголевский интонационно-ритмический рисунок, чтобы автор понимал – это о нём и с любовью …Ну, примерно так:

«Знаете ли вы те оренбургские зимы, когда старые одноэтажные дома, свидетели ещё пугачевских времен, засыпало снегом под самые ставни, а от крыльца до калитки не один час приходилось прорубать широкой лопатой дорожку в снегу? Нет, вы не знаете былых оренбургских зим…»

Но верю, что старожилы помнят эти сказочно-снежные времена. В один из таких зимних вечеров(время – послевоенное, год 1947)в форштадтском домике на улице Красного казачества (ну не Андерсен ли с Гоголем в дуэте?) мальчик лет десяти прильнул к радиоприемнику, где какой-то, судя по всему, замечательный артист читал повесть «Ночь перед Рождеством». А на следующий вечер была радиотрансляция спектакля «Ревизор». В этом месте моего рассказа Гоголь должен был смело позаимствовать знаменитые тютчевские строкии и воскликнуть:

Нам не дано предугадать,

Как слово наше отзовётся

…ибо гоголевская метель в тот вечер соединилась со степной оренбургской, закружила-понесла вдаль и вверх, и великое гоголевское слово, как путеводная звезда, осветила и предопределила жизненный и художественный путь моего отца – впоследствии народного артиста России Анатолия Сергеевича Солодилина. Выпускник знаменитого ГИТИСА, вернувшийся в 1957 году в родной город и поступивший на сцену оренбургского драматического театра, он прожил в профессии, по его собственным словам, «под гоголевским благословением». В тридцать лет сыграл Хлестакова в «Ревизоре», в сорок пять – Чичикова из «Мертвых душ», а в пятьдесят – стал лауреатом Всероссийского конкурса чтецов имени Гоголя в Москве, где блестяще прочитал одну из глав великой поэмы.

…На моем столе – наша с папой фотография, 1967 год. Поздней осенью мы вдвоем пойдем в его театр: я в зрительный зал, он – на сцену.Будет первая в моей жизни «взрослая» премьера–«Ревизор». Отец навсегда станет моим самым любимым артистом. Надо сказать,постановка того года была легендарной: потрясающий сценический ансамбль и выдающиеся актерские индивидуальности. Талант артистов – Михаила Дахцигеля, Бориса Борисова, Розалии Плескачевской, Изольды Лидарской и других – и понимание поэтики Гоголя определили, как минимум, мое будущее. Это чудо, сотворенное ими, спустя полвека даст жизнь другому чуду.

Наталья Солодилина с отцом

Часто в своих снах возвращаюсь к тому премьерному спектаклю, проживаю его заново, и к девочке в зрительном зале — к себе, вглядывающейся во внезапно открывшееся божественное художественное пространство, наблюдающей на сцене своего отца — артиста, совершившего прыжок в небо…

Как-то прочитала у одного католического философа фразу: «Человек,окликнутый Богом». И теперь, когда жизнь уже разлучила нас, я думаю о своем отце именно так. Он мне подарил огромное счастье прожить рядом долгие годы в свете его могучего человеческого и актерского таланта.

Мой отец служил русской драматической сцене, оренбургскому театру более сорока лет. Здесь он прожил совершенно уникальную актерскую судьбу, сыграв вершинные роли мирового репертуара: гоголевских Хлестакова и Чичикова, Царя Федора Иоанновича А.Толстого, Ричарда III Шекспира, чеховского «Дядю Ваню», главных тургеневских героев в пьесах «Холостяк» и «Нахлебник». Был художественным руководителем театра, поставил более десяти спектаклей. Но именно Гоголь был его путеводной звездой, свет которой упал и на мою судьбу – скромного зрителя в театральном зале. По стопам отца я поступила в ГИТИС, уехала учиться в Москву режиссуре и театроведению, и того «оренбургского Гоголя», поразившего меня в детстве, навсегда увезла с собой …

В 2008-м папа умер… Нужно было найти силы жить без него. Во мне поселилась отчаянная потребность «не расплескать» прожитую с ним жизнь – творческую, театральную, придумать некое гоголевское художественное пространство, куда мы могли бы с ним умыкнуться…И я подумала о возможности создать международный культурный проект«Премия им. Н.В.Гоголя в Италии». В память об отце. Этот глубоко личный человеческий мотив привел меня в Рим.

— А как Премия связана с открытием Музея-квартиры Гоголя?

— Связана идеей, попыткой вернуть русскую культуру в Рим на те художественные вершины, на которых она существовала в Вечном городе в XIXвеке.Это было время подлинной славы нашего искусства: Кипренский, Брюллов, Александр Иванов, Сильвестр Щедрин, Иван Тургенев и, конечно же, Николай Гоголь. Но и позже, в начале XX столетия, оставили мощный художественный след поэты, философы, писатели. Не зря же давно сформировано понятие «Русский Рим»…

В моем сознании он требовал возвращения в Вечный город. Нужно было создавать русский Дом. И, конечно, он должен быть гоголевским. И лишь во времени две эти идеи — Премия и Музей – оказались разнесены на четыре года из-за объективных причин. Гоголевская премия, родившаяся в год 200-летия со дня рождения писателя, сразу предъявила миру уникальных лауреатов из Италии и России. Решили проводить торжественные церемонии на знаменитой Вилле Медичи, наверху Испанской лестницы. Здесь, в библиотечных залах Академии Франции когда-то занимался Николай Васильевич, приходил с соседней улицы – STRADA FELICE (нынешняя VIA SISTINA), располагавшейся практически за углом.

Вид из окна гоголевской квартиры

Есть чудесная история о том, как однажды Гоголь на Вилле Медичи брал в аренду …фрак! Николай Васильевич в тот день появился в Риме буквально с корабля на бал: прибыл из Марселя в старинный итальянский порт, затем несколько часов в коляске добирался до города, где в доме на via Sistina его ожидало приглашение на прием к княгине Зинаиде Волконской во Дворец Поли. А в багаже не оказалось фрака. Вот и пошел великий писатель занимать фрак в Академию Франции, куда спустя 167 лет приедут со всего мира выдающиеся деятели культуры и почтут за великую честь принять международную награду его имени.

Ему, страдающему в Риме от безденежья, но бесконечно счастливому, влюбленному в этот потрясающий город, в Италию, не дано было знать своей великой грядущей славы. Иногда я пытаюсь представить, как изменилась бы судьба Николая Васильевича, знай он, что его 200-летний юбилей отпразднует весь цивилизованный мир, в его римском доме откроют Музей-квартиру, а «Мертвые души» переведут на все европейские языки?.. Быть может, и ранняя смерть в сорок три года отступила бы перед славой гения?

После церемонии гоголевской Премии лауреаты (а их на сегодняшний день — сорок персон)часто шли на VIASISTINA 125к гоголевскому дому«на поклон»: побыть рядом, посмотреть на большую мемориальную доску с надписью: «В этом доме с 1837 по 1842 гг. жил великий русский писатель Николай Гоголь. Здесь создал свой шедевр – поэму «Мертвые души».

Задолго до нас к этому дому приходили многие русские… Об этих «стояниях под гоголевскими окнами со слезами на глазах» написано много воспоминаний. Мы тоже – со слезами. Несмотря на многолетние дружеские отношения с Академией Францией и любовь к Вилле Медичи – одной из самых красивых в Вечном городе – мы ощущали определенное сиротство, бесприютность в отсутствии собственного дома… Мне уже приходилось рассказывать в одном интервью: в гоголевском доме очень долго ничего не продавалось. Надежда приобрести квартиру, в которой жил Николай Васильевич, была равна нулю. Но однажды, в компании наших лауреатов – Ирины Александровны Антоновой, Юрия Петровича Любимова, Беллы Ахмадулиной, Бориса Мессерера – я робко сказала: «Однажды он нас сюда позовет». Ведь сказано: достанется каждому по вере его…

Прошли годы, и Гоголь — позвал. Он сам, никто другой.

А ГОГОЛЬ… ВЕРНЁТСЯ? ВЕРНУЛСЯ!

— Наверняка гоголевская квартира далась не так легко, как хотелось бы. Оформление, ремонт, да и – банально! – интерьер. Каковы были Ваши первые шаги?

— Спустя пять лет после открытия Гоголевской квартиры, создания музея, Гостиной уже не хочется вспоминать о тех испытаниях, которые предъявила нам в ту пору не только жизнь, но, как мне кажется, сам писатель. Думаю, это была его проверка на прочность и преданность. Есть такая поговорка: «Если ты хочешь чего-то великого, с тобой вместе этого желает весь мир». Так и было. Цель была велика! Вся VIA SISTINA ждала какого-то чуда. Я на эту историю смотрела, как на великий театр, создавала театральную реальность, а многих этот сюжет всерьез загипнотизировал: что там готовится в этой знаменитой квартире? Словно ждали «Чуда Св. Антония».

И когда однажды на пороге квартиры, в которой на всех парах шел колоссальный ремонт, появилась солидная делегация жителей c вопросом: «Здрасьте… А Гоголь вернется?» – я поняла кое-что. Люди устали от нашего века, от его напряжения, тревог, растущих психологических нагрузок. Хочется игры, театра, праздника. И история с возвращением Николая Васильевича в Рим стала таким обещанием праздника. Гоголь-праздника! Вспоминаю, как я на мгновенье замерла на пороге квартиры, но, осознав смысл ожиданий и самого вопроса, сказала: «Гоголь вернется на свою улицу, в этот дом большим праздником. Мы его сделаем вместе». Все радостно засмеялись…

И мы стали сочинять праздник. Я обратилась к своей актерской семье, сестре Елене Солодилиной и зятю Павлу Кипнису: «Родные, выручайте. Я там в Риме, на via Sistina, задолжала… чудо. Павлуша, если не ты, то кто? Посмотри на свой нос, на профиль и не забудь про свой талант!» Это был аргумент. Семья, как всегда, подключилась и определила успех праздника.

20 марта 2013 года в Риме при немыслимом скоплении народа на via Sistina, со стороны площади Барберини, въехала старинная коляска, с возницей на козлах по имени Селифан.

В коляске сидел он – в узнаваемой накидке, со связкой старых книг, с тростью и цилиндром.

Тротуары и проезжая часть были запружены людьми. Улица кричала от восторга, стонала: «Viva Gogol!» Итальянцы умеют радоваться и соответствовать уровню театра, праздника. Гоголя пытались разобрать на сувениры: невероятное количество камер, телевизионных компаний, сотни мобильных телефонов старались запечатлеть невероятное событие. У подъезда дома №125 автора ждали его персонажи в исторических костюмах – итальянские актеры. Наш прекрасный Гоголь, не зная ни одного итальянского слова, полагаясь только на свой талант, выйдя из коляски, отчаянно ринулся в океан итальянских объятий. Через несколько мгновений он уже появился в распахнутом окне своей квартиры с возгласом: «Viva Roma! Да здравствует Рим! Я вернулся!..»

НЕ МЁРТВЫЙ МУЗЕЙ – ЖИВОЙ ДОМ

— А как сейчас выглядит музей?

— Как выглядит Музей… Однажды это надо увидеть! Гоголевский дом — это прежде всего уникальная художественная атмосфера, которую всегда было трудно описать словами, сделать инвентарный отчет… Мы не ставили задачей воссоздать мемориальную антикварную мебель, а вот сотворить художественную среду и атмосферу – да. Это и было самой сложной задачей и напоминало работу над большим спектаклем: зритель должен войти и… и сдаться в плен пространству, уйти в него, как в волшебное зеркало. Дух Гоголя, его присутствие – вот какие задачи я себе ставила. Это мой авторский проект, во многом театральный: и драматургия дома, и его декорации, и его одухотворение.

Интерьеры разрабатывала сама, но консультировалась с ведущими музейными специалистами Москвы и Петербурга. Работала с итальянскими мебельщиками, дизайнерами. И все-таки вернусь к идее присутствия Гоголя: он вернулся в свой дом, он – здесь, об этом говорят все гости и посетители квартиры. Как это удалось? Отчасти это наша с ним тайна, отчасти – мое доставшееся в наследство чувство театра.

Меня с детства слегка смущало это слово – «музей». Я сейчас говорю именно о типе музея-квартиры, дома-музея, посвященных прославленным людям… Возникал образ комнаты или дома, откуда давно ушла жизнь. Остались мертвые экспонаты – воспоминания, как гоголевские мертвые души, задача которых — заменить нам людей и подлинную жизнь. Заменить смех, слезы, отчаяние, прикосновения, запахи. Я не очень доверяю этим пространствам. Воссоздать человека, его образ с помощью экспонатов, документов в витринах почти никогда не удается. Пафос самой затеи убивает живое. Особенно когда речь идет о гении.

Когда я впервые вошла в пустую гоголевскую квартиру и осталась с ней наедине, подумала: идея музея – в тишине и пустоте этого сакрального для русской культуры пространства. Нет, ни антикварная мебель, собранная по лавкам, ни барахло с блошиного рынка не вернет сюда гоголевский дух. Ну, Дом Гоголя — говори! Говори со мной! Я буду слушать и проникать в тебя, в твою тайну, в твои звуки, в твою сущность. Ты – свидетель его тайных предчувствий, прозрений, мук и сомнений, великих озарений, говори со мной!

И дом прошептал известные слова: «Будьте не мертвые, но живые души…»

После этого идея возвращения пространства к жизни стала понемногу складываться сама собой.

— Наверняка эта музейная тишина и чопорность разрушаются… Что видят стены великой квартиры?

— За прошедшие годы Дом Гоголя, его квартира стали одним из любимым мест в Риме и для итальянцев, и для наших соотечественников, и для поклонников русской культуры со всего мира.

Каждое утро, когда я подхожу к окну, вижу – внизу группы людей с фотоаппаратами, камерами, просто молчаливые пары, сосредоточенно всматривающиеся в окна квартиры. Беспрестанно звонит домофон и телефон: люди записываются на экскурсии…

Если я начну перечислять все события, изменившие, точнее, дополнившие облик квартиры, придется писать книгу… За прошедшие годы мы получили неисчислимое количество подарков, в частности, редкие антикварные книги: оригинальные произведения Гоголя и художественные переводы его работ на многие европейские языки. Ценным подарком явилось собрание сто одной гравюры – иллюстраций к поэме «Мертвые души» художника Агина. Важным событием стало прибытие из Германии уникальной антикварной русской библиотеки, переданной нам в дар вдовой знаменитого немецкого переводчика-слависта Петера Урбана, лауреата премии Гоголя. Уникальные издания по истории Рима. Старинные гравюры и фотографии с видами Вечного города, которыми любовался Гоголь. Выставка иллюстраций знаменитых русских художников к произведениям нашего автора, подаренная московским Домом Гоголя, с которым мы очень дружим. Редкой ручной работы рушник и салфетки, подаренные Домом-музеем Н.В. Гоголя в его родном селе Васильевка на Полтавщине, из родового поместья…

Памятная доска на доме Гоголя

Все эти предметы размещены в Гостиной Гоголя, состоящей из двух комнат – литературной и музыкальной. Хотелось бы напомнить, что в бытность автора через эту квартиру прошел весь цвет русской культуры: Василий Жуковский, Николай Языков, художники Александр Иванов, Федор Моллер, Федор Бруни, литератор Павел Анненков, историк, писатель и журналист Михаил Погодин и многие, многие другие…

Нам хотелось вернуть художественную жизнь в эти стены, наполнить дом молодыми голосами.

Программы Гостиной разнообразные: здесь проходит семинар по Истории русского театра для студентов римских университетов, изучающих русский язык и литературу, презентации русских и итальянских книг, мини-конференции и семинары по проблемам современной литературы, «Гоголевские чтения», театральные встречи, музыкальные

концерты. Полагаю, что нам удалось выстроить модель, которую смело можно назвать — Музей Гоголя, обращенный в будущее!

— Наверняка, дом Гоголя очень популярен в Риме…

— Гоголя, как автора, в Риме знают и любят. Некоторые его произведения есть в школьной программе. Самое популярное из них — повесть «Шинель», что связано с удачным итальянским переводом. В римских университетах на отделениях русской литературы к Гоголю относятся, как к хорошо известному и любимому автору. Много научных исследований, статей написано о Николае Васильевиче в Риме. Профессор римского университета «Сапьенца» Рита Джулиани, ведущий итальянский исследователь его творчества, написала замечательную книгу «Рим в жизни и творчестве Гоголя, или Потерянный рай». Она переведена на русский язык и издана в России. С радостью рекомендую её нашим читателям.

— Всё это определило популярность Гоголевской квартиры. Как я уже обмолвилась, с утра под окнами стоит толпа поклонников и не смолкает телефон с просьбами о записи на экскурсии, расписанные, как правило, на месяц вперед. Конечно, мы разработали эксклюзивные экскурсии в Квартире Гоголя. Несомненно, никакие стояния под окнами не могут передать магии гоголевского дома и его атмосферы.

Кроме того, мы предлагаем нашим гостям еще одну уникальную экскурсию – «Русский Рим». Это увлекательная прогулка и по излюбленным гоголевским маршрутам, и по римским адресам выдающихся представителей русской культуры, в разные времена проживавших в городе – Кипренского, Чайковского, Александра Иванова и Вячеслава Иванова, Тургенева, Станкевича, Моллера, Иордана, княгини Волконской; по местам присутствия русской колонии художников – пансионеров Петербургской Академии художеств, их мастерских…

Что касается квартиры, конечно, лучше ее один раз увидеть… Мне не хотелось бы предвосхищать дополнительными деталями и рассказами то, что возможно пережить только в момент личного присутствия. Музей-квартира работает по нескольким направлениям: отдельные программы для деятелей культуры, для профессионалов в формате культурных диалогов и всего, что я уже рассказала о жизни Гостиной Гоголя. Далее – работа офиса «Премии им. Н.В. Гоголя в Италии», который готовит к сентябрю очередную церемонию награждения лауреатов, и третье направление – экскурсионная деятельность музея – квартиры для наших гостей.

Конечно, в доме на видном месте хранятся портреты моего отца в ролях Хлестакова и Чичикова, и я часто рассказываю нашим гостям о его творчестве и восхитительных иероглифах судьбы, благодаря которым Гоголь вернулся в Рим. Глядя на эти портреты и на свои детские фотографии, сделанные когда-то с любовью папой, я часто думаю о том, что все мы родом из детства. И все наши ранние жизненные впечатления, художественные потрясения не только остаются в душе, но становятся проекцией будущей жизни.

ВАЖНЫЙ ГОРОД

— Вспоминаете ли вы Оренбург, с которого всё начиналось?

— Оренбург, моя родина, в пейзажах моей души занимает очень важное место.

Мне было бы невероятно приятно, если бы наша беседа пробудила у моих земляков, оренбуржцев, желание однажды приехать в Рим, прийти в гоголевский дом, возрожденный в этом столетии оренбургской семьей, в память не только о гениальном писателе, здесь проживавшем, но и о русском артисте Анатолии Солодилине, всю жизнь верой и правдой служившем родному городу и театру. Именно его великая любовь, преданность искусству, талант и вера помогли свершиться этой удивительной истории, которая, я в этом уверена, была продиктована Гоголем с Небес, а я только благодарно и бережно исполнила его волю…

Scroll to top